장면을 잇고, 이야기를 만든다.
브랜드의 메시지와 감정을 영상의 흐름으로 정리합니다. 콘셉트와 장면 구성, 편집의 리듬을 연결해 하나의 이야기를 만듭니다.
- CONCEPT FILM
- BRAND STORY
- EDITING
INDEPENDENT FILM & AI STUDIO
LAD AI
IMAGINATION IN EVERY FRAME
01 / SHOWREEL
IMAGINATION in every frame.
대표 쇼릴을 준비하고 있습니다.
영상 · AI · 실험
REAL IDEAS. NEW POSSIBILITIES.
02 / AUTOMATION
BUILT TOcreate.
영상을 한 편씩 만드는 대신, 만드는 과정을 만들었습니다.
소재를 찾고 대본을 쓰고 목소리와 화면을 입혀 올리기까지, 직접 짠 자동화 흐름을 영상으로 설명합니다.
- 01소재 수집
- 02대본
- 03목소리
- 04영상 생성
- 05편집·자막
- 06업로드
03 / SHORTS LAB
MADE BYpipeline.
자동화로 만든 유튜브 쇼츠. 기획만 넣고 나머지는 흐름이 만들었습니다.
00 / 00스크롤하거나 휴대폰을 눌러 보세요
04 / CONTEST
ON THEstage.
공모전에 낸 쇼츠. 정해진 주제와 마감 안에서 만든 영상들입니다.
05 / COMMERCIAL
CFstyle.
광고 문법으로 만든 영상. 짧은 시간 안에 제품과 분위기를 남기는 작업입니다.
NOW SHOWING아래 영화표를 눌러 상영하세요
06 / AI CHANNEL
ON AIR,every day.
따로 운영하는 AI 영상 채널과 그 채널에 올린 쇼츠입니다.
CH 00
07 / CREATIVE DISCIPLINESFOUR WAYS TO CREATE
A DIFFERENTperspective.
하나의 상상, 네 가지 시선.
LAD AI가 장면을 만드는 방식.
01/ 04
상상에서 시작되는 새로운 현실.
현실에서 담기 어려운 공간과 분위기를 AI로 탐구합니다. 비주얼 개발부터 장면 생성과 편집까지, 상상을 일관된 영상으로 구체화합니다.
- AI VISUAL
- SCENE GENERATION
- AI EDIT
움직임으로 남기는 인상.
타이틀, 그래픽과 브랜드 요소에 움직임을 더합니다. 화면 전환과 속도, 반복의 리듬을 설계해 짧은 순간에도 인상을 남깁니다.
- TITLE
- MOTION GRAPHICS
- TRANSITION
다음 장면을 위한 작은 실험.
새로운 도구와 제작 방식을 시험하는 실험 공간입니다. 질감과 빛, 움직임의 작은 차이를 관찰하며 다음 작업의 시각적 가능성을 찾습니다.
- LOOK DEV
- TEXTURE & LIGHT
- R&D
FILM. AI. MOTION. EXPERIMENT.01 / 04
08 / PROCESS
좋은 장면은 명확한 방향에서 시작됩니다.
아이디어를 구체화하고, 시험하고,
완성도를 높여가는 네 단계.
Discover
무엇을 남길지부터 정합니다.
누가, 어디에서, 어떤 마음으로 보게 될 영상인지 살펴봅니다. 전달할 메시지와 레퍼런스를 정리하고 프로젝트의 방향을 하나로 모읍니다.
- 이 단계에서 정리하는 것
- 핵심 메시지 · 레퍼런스 · 제작 범위
무엇을 전하고 싶나요?
Design
장면의 기준을 만듭니다.
색감과 빛, 인물과 공간, 화면의 구성을 구체화합니다. 스타일 프레임과 장면 구성을 통해 완성될 영상의 톤을 먼저 맞춥니다.
- 이 단계에서 정리하는 것
- 비주얼 방향 · 스타일 프레임 · 장면 구성
어떤 분위기로 기억될까요?
Create
이미지에 흐름을 더합니다.
프로젝트에 맞는 영상·AI·모션 작업으로 장면을 제작합니다. 컷의 연결과 속도, 화면 안의 움직임을 조율하며 이야기를 이어갑니다.
- 이 단계에서 정리하는 것
- 장면 제작 · 모션 테스트 · 1차 편집본
어떻게 움직여야 할까요?
Refine
마지막 프레임까지 다듬습니다.
피드백을 바탕으로 편집과 디테일을 정리합니다. 자막, 화면 비율과 재생 환경을 확인하고 합의한 용도에 맞춰 최종 결과물을 마무리합니다.
- 이 단계에서 정리하는 것
- 최종 영상 · 합의된 화면 비율과 버전
어디에서 가장 잘 보일까요?
만들기↗
기술을 상상으로, 상상을 장면으로.
영상과 AI 사이,
LAD AI의 시선.
LAD AI는 영상 연출과 생성형 AI를 연결하는 독립 크리에이티브 스튜디오입니다. 아이디어의 첫 이미지부터 마지막 편집까지, 전하고 싶은 이야기에 어울리는 시각 언어를 찾습니다.
한 편의 필름, 짧은 모션, 아직 이름 붙이지 못한 실험까지. 모든 작업은 하나의 질문에서 시작합니다.
“다음 장면은 어떤 모습일까?”
장면을 고르는
세 가지 기준.
- 01전달할 이야기와 감정에 맞는 제작 방식을 선택합니다.
- 02색감, 빛, 질감과 움직임에 일관된 기준을 세웁니다.
- 03작은 테스트와 발견을 다음 작업의 새로운 표현으로 이어갑니다.
슬레이트 위의 코기,
LAD AI의 첫 장면.
슬레이트 위에 앉은 웰시코기는 LAD AI의 시그니처입니다. 친근한 표정과 영화의 도구가 만나 스튜디오의 얼굴을 만듭니다.
호기심과 유쾌함을 간직한 채, 화면 안에서는 더 넓게 상상하기. LAD AI가 이 공간에 담고 싶은 태도입니다.
어떤 작업을 다루나요?
영상의 기획과 편집, 생성형 AI를 활용한 비주얼과 영상, 타이틀과 모션그래픽, 새로운 표현을 찾는 시각 실험을 다룹니다. Film · AI Film · Motion · Visual Lab 탭에서 각 분야를 살펴볼 수 있습니다.
AI만으로 영상을 제작하나요?
프로젝트의 방향에 맞춰 제작 방식을 정합니다. AI로 새로운 장면을 만들거나, 준비된 영상과 이미지를 편집·모션 작업으로 연결할 수 있습니다. 중요한 기준은 최종 화면의 분위기와 이야기의 흐름입니다.
아이디어만 있어도 시작할 수 있나요?
핵심 아이디어와 전하고 싶은 메시지부터 정리하면 됩니다. 활용할 매체, 원하는 영상 길이, 참고 이미지나 영상, 희망 일정이 있으면 방향을 구체화하는 데 도움이 됩니다. 아래의 프로젝트 브리프로 생각을 정리해 보세요.
브랜드의 색감이나 캐릭터를 맞출 수 있나요?
로고, 색상, 캐릭터 설정과 참고 자료를 바탕으로 시각적 기준을 먼저 정합니다. 특히 AI 장면은 스타일 프레임과 장면별 검토를 통해 표현의 일관성을 다듬는 과정이 필요합니다.
기간과 비용은 어떻게 정하나요?
영상 길이뿐 아니라 장면 수와 복잡도, 제작 방식, 필요한 버전, 수정 범위에 따라 달라집니다. 원하는 결과와 일정을 먼저 정리한 뒤 프로젝트별로 범위를 맞추는 방식입니다.
어떤 형태로 결과물을 준비하나요?
사용할 채널에 맞춰 영상 길이, 해상도, 화면 비율과 자막 유무를 정합니다. 가로형 16:9, 세로형 9:16, 정사각형 1:1 등 필요한 버전을 브리프에 적어 주세요. 추가 버전과 편집용 원본은 제작 범위에 함께 명시합니다.
LAD AI / PROJECT BRIEF
상상하던 장면,
상상하던 장면,
여기서 시작해요.
- 무엇을 만들고 싶나요?전달할 메시지와 원하는 영상의 분위기
- 어디에 사용하나요?게시할 매체, 영상 길이와 화면 비율
- 언제 만나볼까요?희망 일정과 참고할 이미지·영상
알고 있는 내용부터 적어 주세요. 브리프는 복사하거나 파일로 내려받을 수 있습니다.